[예술가] 미켈란젤로

미켈란젤로의 삶
일반적으로 미켈란젤로로 알려진 미켈란젤로 디 로도비코 부오나로티 시모니는 르네상스 시대에 살았던 유명한 이탈리아 예술가, 조각가, 건축가, 시인이었다. 그는 1475년 3월 6일 토스카나 카프레제에서 루도비코 디 레오나르도 디 부오나로티 디 시모니와 프란체스카 네리 사이에서 태어났다. 미켈란젤로의 가족은 피렌체의 은행가였지만, 그의 아버지는 정부에서 경력을 쌓기로 결정했고, 결국 카프레세로 이주했다.

조기 생활과 교육
미켈란젤로는 피렌체에서 자랐고, 그곳에서 7살에 문법과 인문학을 공부하도록 파견되었다. 그러나, 그는 화가였던 아버지의 친구인 프란체스코 그라나치가 인정한 그림과 그림에 대한 타고난 재능을 보여주었다. 그라나치는 미켈란젤로가 당시 피렌체의 주요 예술가 중 한 명인 도메니코 길란다이오의 견습생이 되도록 주선했다.
길란다이오의 지도 하에, 미켈란젤로는 프레스코화와 조각의 기술을 배웠다. 그는 또한 레오나르도 다빈치, 마사치오, 도나텔로와 같은 다른 예술가들의 작품에 노출되었는데, 그들의 작품은 나중에 자신에게 영향을 미칠 것이다. 미켈란젤로의 예술 교육은 1488년 어머니의 죽음으로 중단되었고, 그 후 그는 아버지와 함께 살기 위해 돌아왔다.

예술적 경력
미켈란젤로의 예술가로서의 경력은 로마 와인 신 바쿠스의 대리석 조각상을 의뢰받았을 때 본격적으로 시작되었다. 그 동상은 미켈란젤로가 겨우 22살이었을 때인 1497년에 완성되었고 조각가로서의 경력의 시작을 알렸다. 1501년에, 그는 피렌체 정부로부터 가장 유명한 커미션인 데이비드 동상을 받았다. 그 동상은 1504년에 완성되었고 역사상 가장 위대한 예술 작품 중 하나로 남아있다.
1505년, 미켈란젤로는 교황 율리오 2세에 의해 로마로 부름을 받았고, 그는 그에게 무덤을 설계하고 지도록 위임했다. 이 프로젝트는 완성하는 데 40년이 넘게 걸리고 디자인과 위치에 수많은 변화를 겪었다. 그러나 미켈란젤로는 또한 로마에서의 시간을 사용하여 1512년에 완성한 시스티나 성당 천장을 포함하여 그의 가장 유명한 작품 중 일부를 그렸다.
시스티나 성당 천장은 미켈란젤로의 가장 유명한 작품 중 하나이며 르네상스 예술의 걸작으로 여겨진다. 천장은 아담의 창조와 인간의 타락을 포함하여 창세기의 아홉 장면을 묘사한다. 미켈란젤로는 높은 천장에 도달하기 위해 비계에 등을 대고 누워 천장을 칠하는 데 4년을 보냈다. 그 일은 육체적으로 까다로웠고, 결과적으로 미켈란젤로는 남은 생애 동안 목과 허리 통증을 겪었다.
조각가이자 화가로서의 그의 작품 외에도, 미켈란젤로는 뛰어난 건축가이기도 했다. 그는 성 돔을 설계하는 책임을 맡았다. 그가 죽은 후 완성된 로마의 베드로 대성당. 그는 또한 피렌체에 있는 로렌티안 도서관과 다른 여러 건물을 설계했다.

사생활과 성격
미켈란젤로는 종종 예술을 통해 신앙을 표현한 매우 종교적인 사람이었다. 그는 또한 그의 성질과 은둔하려는 경향으로 유명했다. 그는 라이벌로 본 라파엘을 포함한 다른 예술가들을 무시한 것으로 유명했다. 어렵다는 명성에도 불구하고, 미켈란젤로는 그의 재능과 예술에 대한 헌신을 인정한 동시대인들에게 큰 존경을 받았다.
미켈란젤로는 결혼하지 않았고 아이도 없었다. 그는 남성과 여성 모두와 관계를 맺었다는 소문이 돌았지만, 이러한 소문을 뒷받침할 구체적인 증거는 없다. 그는 부자가 되었을 때에도 비교적 단순한 삶을 살았고, 도움이 필요한 사람들에게 관대한 것으로 알려졌다.

일반적으로 미켈란젤로로 알려진 미켈란젤로 디 로도비코 부오나로티 시모니는 비할 데 없는 기술과 재능을 가진 르네상스 예술가였으며, 조각, 회화, 건축 및 시 분야에 대한 그의 공헌은 오늘날 예술가들에게 계속 영향을 미치고 있다.

조각:
미켈란젤로의 조각 재능은 어린 시절부터 분명했고, 그의 작품은 르네상스 예술의 가장 훌륭한 예 중 하나이다. 그의 가장 유명한 조각품 중 일부는 예수의 시체를 들고 있는 성모 마리아를 묘사한 걸작인 피에타 (1498-1499), 성경적 영웅 다윗의 기념비적인 대리석 조각상인 다윗 (1501-1504), 그리고 성경적 선지자의 거대한 조각상인 모세 (1513-1515)를 포함한다.
미켈란젤로의 조각품은 실물과 같은 품질, 디테일에 대한 관심, 그리고 감정적 강도로 주목할 만하다. 그는 인간 형태의 대가였고 그의 조각품을 통해 움직임, 감정, 영성을 전달할 수 있었다.

그림:
미켈란젤로는 또한 뛰어난 화가였으며, 그의 가장 유명한 작품은 로마의 시스티나 성당의 천장이다. 천장은 창세기의 장면을 묘사하고 미켈란젤로가 완성하는 데 4년이 걸렸다. 시스티나 성당 천장은 역사상 가장 위대한 예술 작품 중 하나이자 르네상스 예술의 걸작으로 여겨진다.
미켈란젤로의 그림은 깊이와 현실감을 만들기 위해 색, 빛, 그림자를 사용하는 것으로 주목할 만하다. 그는 또한 극적이고 역동적인 스타일이 특징인 그의 그림을 통해 움직임과 감정을 전달할 수 있었다.

건축:
조각가이자 화가로서의 그의 작품 외에도, 미켈란젤로는 뛰어난 건축가이기도 했다. 그는 성 돔을 포함한 몇 개의 중요한 건물을 설계하는 책임을 맡았다. 로마의 베드로 대성당. 그는 또한 피렌체에 있는 로렌티안 도서관과 다른 여러 건물을 설계했다.
미켈란젤로의 건축 디자인은 웅장함, 단순함, 우아함으로 주목할 만했다. 그는 기능적이고 아름다운 건물을 만들 수 있었고, 그의 디자인은 오늘날 건축가들에게 계속 영감을 주고 있다.

시:
미켈란젤로는 시각 예술가일 뿐만 아니라 시인이기도 했다. 그는 평생 동안 많은 소네트와 다른 시를 썼고, 그 중 다수는 그의 종교적 신앙에서 영감을 받았다. 그의 시는 감정적인 강렬함과 감정의 깊이로 유명하다.

미켈란젤로의 영향:
미켈란젤로의 작품은 예술계에 깊은 영향을 미쳤고 그의 기술과 스타일은 그 이후의 여러 세대의 예술가들에 의해 모방되었다. 조각과 그림에서 인간의 형태를 사용한 것은 특히 영향력이 있었고 서양 예술의 과정을 형성하는 데 도움이 되었다.
미켈란젤로는 또한 그의 그림에서 깊이와 현실감을 창조하기 위해 원근법과 빛과 그림자를 사용하는 선구자였다. 그는 인간 형태의 대가였고 그의 예술을 통해 움직임, 감정, 영성을 전달할 수 있었다.

미켈란젤로의 업적은 많고 다양하며, 그는 서양 미술사에서 가장 중요한 인물 중 한 명으로 여겨진다.